Muusika ei ole alati valju käraga kaasnev nähtus; mõnikord suudab vaikus kõlada valjemini kui ükski orkestri forte. Eesti helilooja Arvo Pärt on leidnud viisi, kuidas muuta harmoonia ja meditatiivne vaikus universaalseks keeleks, mis kõnetab inimesi üle kogu maailma, sõltumata nende kultuurilisest taustast või usulistest veendumustest. Tema looming on kui intiimne vestlus, mis kutsub kuulajat armastuse ja transtsendentsuse avarustesse.

Arvo Pärdi elutee algas 11. septembril 1935 Paides, kuid sõjaeelsed ja -aegsed keerulised olud viisid ta koos emaga Rakverre. Selles väikelinnas möödusid tema lapsepõlve ja varajase nooruse aastad, mida varjutasid nii Saksa okupatsioon kui ka sellele järgnenud Nõukogude režiim. Siberisse küüditamine, mis tabas paljusid Pärdi lähedasi, jättis tema hinge sügava haava ja kujundas tema sisemise vastuseisu võõrastele jõududele. Ta kasvas üles poisikesena, kes veetis aega sõpradega ja lummus kinofilmide maailmast, kuid muusika hakkas tema elus üha suuremat rolli mängima. Raadio oli tema aken maailma ning klassikalise muusika kontserte kuulas ta Rakvere keskväljakul asuva valjuhääldi all jalgrattal tiirutades – stseen, mida tänapäeval meenutab skulptuur linnasüdames.
Pärast kooli lõpetamist viis tee Tallinna, kus helilooja lootis oma kutsumuse teostada. 1950ndate lõpus äratasid tema varased teosed tähelepanu, kuid Nõukogude režiimi karm surve ja ideoloogilised nõudmised hakkasid tema loomingulist vabadust piirama. 1960ndatel aastatel tegi ta tööd Eesti Raadios helirežissöörina, mis andis talle hindamatu kogemuse helinüansside ja muusikute psühholoogia mõistmiseks. See oli periood, mil Pärt alustas oma konarlikku teekonda ilu, puhtuse ja tõe otsinguil. Ta mõistis varakult, et kompromisside tegemine oma ideaalides võib tähendada iseenda kaotamist.

aastal saabus murrang. Pärt kaotas usu oma varasematesse muusikalistesse vastandustesse ja hakkas otsima uut väljenduslaadi. Need olid rasked ja üksildased aastad, kus katsetused tõid sageli kaasa pettumusi. Tema abikaasa Nora Pärt on meenutanud hetki, mil helilooja oli valmis muusikast loobuma. Ometi sündis 1976. aasta veebruarihommikul klaveripala Für Alina, mis avas ukse täiesti uude maailma. Nii sündis tintinnabuli-stiil – erakordne helikeel ja mõtteviis, mis on tänaseks teinud Pärdist maailma ühe enim esitatud nüüdishelilooja.
Pärast Nõukogude Liidust lahkumist 1980. aastal Viini sattus Pärt algselt keerulisse olukorda, kus tema muusika vaimne maailm tundus võõras. Kuid saatusel olid omad plaanid. Saksa produtsent Manfred Eicher kuulas autoga sõites juhuslikult Pärdi muusikat ja oli sellest sedavõrd lummatud, et otsustas silmapilkselt temaga koostööd alustada. 1984. aastal ilmunud album Tabula Rasa sai globaalseks sensatsiooniks, muutes paljude kuulajate jaoks muusika tajumist. On kõnekas lugu sellest, kuidas isegi raskes olukorras olijad, nagu AIDS-i haiged pagulaskeskustes, leidsid lohutust ja tähendust just nendes helides.
Arvo Pärt on ise oma muusikat võrrelnud valge valgusega, mis muutub kuulaja prismat läbides erinevateks toonideks. Tema eesmärk ei ole kuulajat väsitada keeruliste struktuuridega, vaid saavutada ühtsus. Sõnadest säästlikum helilooja on öelnud, et kõik on üks ja üks ja üks teeb ühe. See lihtsus ja vaimne sügavus on see, mis ühendab inimesi Belgiast Brasiiliani, andes neile jõudu ja lohutust. Tänaseks on Pärdi nimi muutunud väärtuste sümboliks – vaikuse, kurbuse ja isetu armastuse heliliseks väljenduseks, mis on ajatu ja piire ületav.